Vatikán je jedním z nejvýraznějších států na světě. Jeho tajemství, jeho historie, jeho příjem, jeho luxus a krása - to vše zůstává mimo zaměření kamer a mimo oči široké veřejnosti. Do světa se otevírá jen několik sálů plných luxusu vysoké kultury a zlata světla. Tyto sály jsou prostorem vatikánských muzeí, které mají poměrně široký profil. Ale i seznámení s takovou „roztříštěnou“ nádherou je již obdivuhodné.
Muzeum Pia Clementine
Jednou z nejvýraznějších součástí vatikánského komplexu je bezpochyby Pia Clementine Museum. Původně byl vytvořen jako místo pro uložení řady artefaktů představujících řeckou a římskou kulturu. První sbírky byly úspěšně umístěny na území oranžového nádvoří, které zdobilo palác Belvedere. Počet exponátů však rychle rostl a bylo rozhodnuto o vytvoření nových „výklenků“ pro nejvýznamnější umělecká díla. Dnes jsou tedy výklenky Hermes, Apollo, Laocoon, Perseus a některých dalších otevřené.
Kromě soch bohů a hrdinů starověkého světa existuje také jedna z nejbohatších sbírek zvířecích soch ve světové praxi. V místnosti Rotundy byla znovu vytvořena brilantnost Nerova Zlatého domu v kreativním přepracování v rámci ideálního klasicismu. Zvláštní pozornost je třeba věnovat podlaze této místnosti: je lemována autentickými římskými mozaikami, které navždy zachycují vojenskou zdatnost Řeků. Další sál je podřízen egyptskému tématu: sarkofágy, fresky, mozaiky, sochy třetího století a další předměty historie a umění.
Koloseum, Forum Romanum, Palatine Hill s jednou vstupenkou
Časový vstup do baziliky svatého Petra se zvukovým průvodcem
Rychlý vstup do vatikánských muzeí a Sixtinské kaple
Galerie Borghese: Rezervovaná vstupenka
Přeskočit: Muzea, Sixtinská kaple, Bazilika svatého Petra
Řím: okružní prohlídka autobusem
Římský lístek na autobus: 24, 48 nebo 72 hodin
Bazilika svatého Petra s Dome Climb a Crypt Visit
Muzeum Chiaramonti
Jeho zakladatelem byl papež Pius VII., Který pocházel z rodiny Chiaramonti. Sbírka muzea zahrnuje reliéfy, basreliéfy, vzorky portrétních soch souvisejících s klasickou kulturou Řecka a Říma. První věc, která vás zaujme, je chodba, což je kolosální klenutá galerie, rozdělená na šedesát nezávislých částí. Nejvýznamnějším artefaktem - z historického hlediska - je socha Athény, nebo spíše hlava Athény nebývalé velikosti pro toto období. Komplex tohoto muzea zahrnuje tři struktury. Samotná galerie Chiaramonti, která je nejstarší částí muzea. Na jejím návrhu pracovali mistři St. Luke Academy.
Hlavním dekorátorem byl notoricky známý Antonio Canova. Braccio Nuovo, nebo „nový rukáv“, je relativně nová sekce, ve které se nacházejí exponáty představující historii Říma a mytologii Řecka. Právě zde se nachází největší sbírka portrétní plastiky. Dnes je návštěva galerie Lapidárium prováděna pouze na zvláštní žádost, protože existují skutečně jedinečné nápisy z předkřesťanského a křesťanského období, které jsou jedním z nejvýznamnějších historických pramenů.
Gregoriánské muzeum světského umění
Muzeum bylo založeno v polovině devatenáctého století. V té době byly jeho expozice umístěny v Lateránském paláci. Základ sbírek tvořily artefakty sekulární povahy, které byly objeveny při vykopávkách na počátku devatenáctého století. Po přestěhování do nových prostor byla tato část vatikánského komplexu zpřístupněna veřejnosti. Mezi nejcennější poklady patří socha Sofokla - brilantní kopie bronzového originálu řeckého původu, socha Neptuna - římský pauzovací papír na podobné řecké soše, hlava Athény - řada kopií římských mistrů o práci Myrona. Je také třeba věnovat pozornost působivému množství sarkofágů, zdobených obrazy bohů a hrdinů starověku, stejně jako zázračně přežité fragmenty Parthenonu. Dalším zajímavým doplňkem jsou mozaiky, které zdobily lázně Caracalla.
Gregoriánské etruské muzeum
Skutečnou pýchu Říma lze považovat za dědictví Etrusků, velké civilizace, jejíž úsvit nastal v osmém století před naším letopočtem. Právě oni vytvořili základy pro další rozvoj starověké římské kultury. Dnes jsou předměty pro domácnost starověkých lidí a perly jejich kulturního dědictví uchovávány v bývalém paláci Inocenta III. Sbírka je založena na artefaktech nalezených v polovině devatenáctého století při vykopávkách osad na jihu země. Následně sem byly přidány artefakty z vykopávek v Sorbu, které v podstatě dokončily vytvoření muzejního fondu. V tuto chvíli mohou hosté navštívit dvaadvacet tematických sálů.
Některé z nich jsou chronologicky utvářeny, například Archaický sál nebo Bronzový sál. U jiných byly znovu vytvořeny určité aspekty života Etrusků. Takže dnešní sály jsou otevřené a opakují doprovod etruských chrámů, hrobek a pokladnic. Uchovává se zde mnoho skutečně jedinečných nálezů, například zrcadlo, na jehož povrchu můžete vidět tvář bohyně, starodávné olejové lampy, četné nádoby na uložení kadidla a také šikovně vyrobené skleněné výrobky.
Gregoriánské egyptské muzeum
Tato část vatikánského komplexu byla objevena v první čtvrtině devatenáctého století. Název muzea si ponechal jméno svého zakladatele - papeže Řehoře XVI. Ve skutečnosti se však první koncepty sbírek objevily za Pia VII. Egyptská kultura je v mnoha ohledech referencí, a proto nepřekvapuje, že vzorky děl velkých egyptských mistrů byly chráněny Vatikánem. Jedná se o různé masky smrti, které byly vytvořeny pro faraony, a zručné busty a četné sochy. K dnešnímu dni je pro návštěvu otevřeno devět sálů.
Kromě domácích předmětů starých Egypťanů a různých atributů, které doprovázely pohřební obřady, jsou zde také uchovávány mumie některých faraonů a stély s hieroglyfy. Řada místností je věnována nálezům ilustrujícím život starověké Sýrie a Mezopotámie, jejichž civilizace nebyla o moc nižší než ty egyptské. Kromě toho zde existuje jedinečná sbírka starověké keramiky křesťanských a islámských tradic, která se také nachází v Egyptě.
Galerie obrázků (Pinakothek)
Pinakotéka byla zpočátku chápána jako určitá sbírka obrazů, které byly věnovány na slávu bohyně Athény. O něco později začali nazývat prostory, ve kterých byly uloženy vzorky výtvarného umění. Podobný výklad odkazuje na období starověké římské. Během renesance Pinakothek začal odkazovat na sbírky obrazů, které jsou k dispozici pro veřejné prohlížení. Moderní vatikánská Pinakotéka se objevila na počátku dvacátého století a stala se jednou z největších galerií náboženského malířství. Zde jsou díla největších italských mistrů, od Giotta po díla Crespiho.
V sálech jsou v přísném chronologickém pořadí uspořádána plátna a mozaiky, které konzistentně představují umění středověku, renesance, baroka a dalších. Někteří z mezinárodně uznávaných tvůrců budou obeznámeni s širokou veřejností, jako jsou Raphael, Cavaragio, Titian, Leonardo da Vinci.Někteří jiní - méně známí mimo Itálii, vám pomohou podívat se na náboženskou malbu jinak. Jedná se o díla umělců jako Giotto, Ange, Criveli, Bernini.
Muzeum Pio Cristiano
Sbírky tohoto muzea jsou shromažďovány na úkor artefaktů raného křesťanského období, to znamená, že všechny byly vytvořeny v intervalu od druhého do čtvrtého století našeho letopočtu. Většina z nich byla nalezena při vykopávkách v římských katakombách. Nejstarší sbírky byly umístěny v Lateránské bazilice, poté však byly přeneseny do Vatikánu. Výstava byla otevřena až na konci dvacátého století. Muzeum v zásadě představuje různé sarkofágy, které jsou zdobeny různými reliéfy a kresbami na starožitné motivy. Všechny jsou seřazeny v chronologickém pořadí a také seskupeny podle principu ikonografických předmětů.
Téměř všechny kresby jsou dokonale zachovány a neztratily svou estetickou přitažlivost, a to navzdory jejich více než solidnímu věku. Jedním z nejvýznamnějších exponátů je sarkofág Dobrého pastýře, který byl údajně vytvořen ve čtvrtém století. Autentický vzhled nebyl zcela zachován - sarkofág, který je dnes představen veřejnosti, je verzí obnovenou v osmnáctém století.
Etnologické misijní muzeum
Lateránský palác se v různých dobách stal útočištěm pro všechny druhy institucí tak či onak spojených se světem kreativity. Výjimkou nebylo ani Etnologické misijní muzeum, které bylo původně umístěno pod jeho starodávnými klenbami a poté bylo přeneseno přímo do Vatikánu, kde byla postavena nová budova pro uložení a vystavení sbírek. Pokud první verze sbírek obsahovaly asi čtyřicet tisíc artefaktů, pak dnes jejich počet již překročil stotisíc objektů, které jsou shromažďovány z celého světa. Důraz je kladen na náboženské kulty různého zaměření. Jsou to jak dávno zaniklé kulty, tak kulty, které teprve nedávno začaly nabývat na síle.
Zde jsou shromážděny artefakty z Japonska, Číny, Indie, Koreje, Tibetu, Mongolska, různých afrických zemí a dokonce i Oceánie. Hosté muzea se budou moci seznámit se zvláštnostmi různých národností. Depozitáře jsou zvláště zajímavé pro vědce a odborníky, kteří mohou navštívit sály s náboženskými předměty.
Vatikánská knihovna
Knihovna zvaná apoštolská je možná nejdůležitější součástí vatikánského muzejního komplexu. Tato citadela znalostí obsahuje knihy sahající až do raného středověku, četné rukopisy a jedinečné rukopisy. Knihovna byla založena během středověku, ale její fondy se stále rozšiřují dodnes. Kromě ručně psaných a tištěných zdrojů je zde také řada map, působivá sbírka inculabula, mincí a medailí. Bohužel nebo naštěstí je pro většinu turistů otevřena jen malá část areálu.
Je však nepravděpodobné, že by široká masa dokázala ocenit pojednání v klasické latině, ale bohatost designu je mnohem snazší vyhodnotit - z tohoto důvodu mnozí navštěvují Knihovnu hlavního města křesťanského světa. Fresky úžasné krásy vytvořili pouze ti nejcennější mistři svého řemesla. Vědci a studenti navštěvující tuto instituci v rámci své výzkumné práce mohou vidět širší škálu exponátů. Podle legend má knihovna ve skutečnosti systém chodeb a tajných místností, ve kterých jsou uchovávány rukopisy obsahující odpovědi na nejsložitější otázky vesmíru.
Historické muzeum
Je opravdu obtížné se do této jedinečné budovy dostat, protože existují jasná pravidla, podle nichž počet návštěvníků nesmí překročit čtyřicet lidí. Ale bitva o lístek bude stát za to. Nejbohatší výzdoba, světlé exponáty, dokumenty, ikony, uniformy, fotografie, předměty pro domácnost, sedla, nosítka a dokonce i kočáry - to vše pomáhá lépe se ponořit do navrhované historické éry. Všichni papežové ve složitosti politických a mezilidských sporů se objeví před očima návštěvníků.
Talentovaný průvodce vám řekne, jak, co a proč papežové všech dob žili. Snad nejneobvyklejší jsou následující exponáty: slavnostní přeprava, která patřila Levovi XII. (Právě tato přeprava byla používána papežem téměř sto let), první lokomotiva ve Vatikánu, která se datuje od počátku dvacátého století , stejně jako Popemobile, druh dopravního prostředku, který v případě potřeby používají papežové. veřejné cestování.
Galerie Arazzi
Tato galerie je považována za jednu ze tří hlavních galerií umístěných na území Vatikánského apoštolského paláce. Bylo objeveno v poslední čtvrtině šestnáctého století. Hlavním architektem této úžasné budovy byl Macherino. Zde jsou zobrazeny tapisérie zobrazující biblické scény i scény ze Starého a Nového zákona. Velikost umělých pláten je úžasná. Do deseti metrů od galerie se vešlo jen deset tapisérií, ale jejich hodnota je nepopiratelná. Většina pozemků je založena na náčrtcích a dílech mnoha studentů Rafaela Santiho.
Spolehlivě je známa téměř neskrývaná nepřátelství, kterou mistr projevil vůči těm, kteří se pokoušeli porovnat jeho práci s obrazy Michelangela. Proto na těchto tapisériích lze jasně číst jeho firemní styl s přehnaně velkými postavami ve srovnání s krajinou, záměrným důrazem jednotlivých gest a detailů a jemnou hrou akcentů. Gobelíny byly vytvořeny vlámskými řemeslníky z manufaktury Petera van Elsta. Zpočátku se tyto tapisérie uchovávaly vedle Raphaelových fresek v Sixtinské kapli, byly však později přeneseny do galerie Arazzi, aby se objevily před širší veřejností. Nejjemnější hedvábí a vlna, viskózní soumrak prostorů, tiché hlasy průvodců - zdá se, jako by barevné postavy ožily a upřeně hleděly na hosty těchto trezorů.
Galerie geografických map
Trojice galerií Apoštolského paláce zahrnuje také galerii geografických map. Vytvoření galerie trvalo téměř dva roky. Za architektonickou složku díla byl odpovědný známý mistr ze 16. století Ottoviano Mascherino, který byl v té době architektem Palais des Papes. Z jeho iniciativy bylo západní křídlo Belvederu rozšířeno - prakticky o jedno patro. Ale práce byla nutná. Více než sto metrů chodby bylo od podlahy ke stropu vymalováno topografickými mapami Itálie. Věk úsvitu papežství se odrazil na stěnách a stropech, což jasně omezovalo papežské země a hlavní městské státy Itálie, které v té chvíli nadále vedly války otevřené nebo pro obyčejné lidi sotva znatelné.
Kromě čistě geografických dat zde můžete vidět četné odkazy na historické události, které se v té době odehrály. Na kameni kvete obrazy mytologických postav, strašlivých mořských příšer, hrdinů a krásných dam. Mistři nezapomněli na perly architektonického světa - nejvýznamnější místa své doby se objevila také na zdech. Je pozoruhodné, že hala je rozdělena na sedmnáct částí. Zeměpis Itálie se přirozeně dělí na dvě složky: jednu omývají mírné vody Andriaticu, druhou - Ligurské a Tyrhénské moře. A především to jsou apoštolové a svatí, odehrávají se scény ze Starého zákona.
Borgia Apartments
Tyto apartmány patří snad nejznámějšímu papeži - Alexandrovi VI., Který nesl jméno Borgia. On a jeho rodina - Španělé na italském trůnu - se na dlouhou dobu zapsali do historie se svými přemrštěnými ambicemi a metodami daleko od spravedlnosti.Není proto divu, že ani po smrti Alexandra VI. Se následující Kristovi guvernéři nijak nespěchali obsadit bohatě zdobené místnosti a proměnit je v muzeum. Mistr Pinturicchio a umělci, kteří byli jeho studenty, pracovali na malování papežových osobních bytů. Sály, které se dnes nacházejí v tomto druhu muzea, jsou pojmenovány podle hlavních motivů obrazů.
Můžete tedy navštívit Síň svátostí víry, která zobrazuje hlavní křesťanské svátosti; Síň Sibyl a proroků, vyzdobená obrazy sedmi tehdy známých planet (právě zde objednal papežův nejstarší syn Cesare Borgia vraždu manžela své krásné sestry); Síň svatých, téměř úplně navržený samotným Pinturicchiem; Síň papežů, která dříve obsahovala portréty papežů, které se však do dnešních dnů nedochovaly; Síň zázraků víry s náčrtky hlavních náboženských festivalů; stejně jako Hall of Sciences, který je zdoben atributy volného umění, někdy zobrazen v antropomorfní podobě.
Raphaelovy sloky
Je smutné, ale potřeba Raphaelových slok vyvstala po smrti papeže Alexandra VI. Borgia. Nenávist z kurie dosáhla svého vrcholu a další papež Julius II. Odmítl bydlet v bytech Borgia. K výzdobě nových komor pozvali stále mladého mistra Raphaela, kterému nedávno bylo dvacet pět let. Místnosti vyzdobil svými studenty a každou ze stěn naplnil freskami, které je zdobily od podlahy ke stropu. Čtyři pokoje byly vyzdobeny, poslední z nich je však méně známý, protože magisterští studenti po jeho smrti absolvovali.
Největší potěšení vyvolává Slona skutku Senyatura, studie papeže. Hlavním tématem obrazů je lidská duševní činnost. Nejznámější je brilantní freska „Athénská škola“, která je považována za možná nejvýraznější příklad renesančního umění. Ve středu kompozice jsou Aristoteles a Platón, představující materialistické a idealistické směry filozofického myšlení, a kolem jsou vynikající myslitelé své doby.
Loggias of Raphael
Tato kulturní památka patří do období vrcholné renesance, kdy vrcholilo umění římského klasicismu. Architekt Bramante vyvinul projekt lodžie, ze které se měl otevřít působivý výhled na rozkvetlé Věčné město, a skvěle jej ztělesnil. Rafael Santi, hlavní dekoratér tohoto památníku, byl blízkým příbuzným Bramante a byl to on, kdo převzal návrh svého stvoření. Pilastry, klenby, stěny - to vše namaloval sám Raphael a jeho studenti. Je pozoruhodné, že jeho firemní identita není v designu cítit.
Četné ozdoby a opakující se prvky byly inspirovány groteskami, které zdobily „Zlatý dům“ v Římě. Celkem bylo vytvořeno více než padesát kompozičních prvků malby. Všechny tvoří jedinou skladbu a dodržují jediný plán. Raphaelovým lodžím se tedy říká také Bible.
